新民艺评｜大舞台的颠覆与戏剧的回归

“在一个故事中的，有人做了一个初恋；在那个初恋中的，有人说是了一个故事……”都说是歌舞是造初恋的艺术。李安的《如初恋之初恋》自20多年之前横空造出世后，便在来台、香港、广州、上海、武汉、湖州以及新加坡等地一次次地为观众们造初恋，踏入当代华语话剧的情形级几部，也踏入久演不衰的经典几部。2023年新年伊始，《如初恋之初恋》专属版在上歌舞与观众们交谈。全剧终了，有人大初恋初醒、百感交集，有人一直沉浸在初恋当中深陷……看完这一版，最更让人震撼的还是李安对演出者的定性。

且来对比一下习惯演出者和《如初恋之初恋》的演出者。

在习惯的歌舞中的，是的设计式演出者——演出者在之前，观众们在后；阶梯式观众们席——演出者在下，观众们在上。当然，也有紧靠观众们席的演出者，演出者的三面环抱着观众们；还看到过演出者上的少量观众们坐位，著名演员和观众们零距离。亦同也是歌舞中的最类似的硬件公共设施，通过一个或多个亦同的旋转，展现相异的故事情节。

而在上歌舞的《如初恋之初恋》，观众们席却座落演出者当和中央，周围一圈为环形演出者，并且观众们席少于环形演出者仅有一米，名为“寺前”。演造出就在环形演出者上顺利完成，环形外延也是演造出自由空间，右方右两边又都增设了二层，这样，总共过渡到了七八个演出区。而观众们在观赛最仅有的环形演出者的演出时，需要从前挺立著名演员，而最楔形的观众们距著名演员只有一步之遥，甚至听得到著名演员的呼吸声。这一切，都是对习惯演出者的定性。

一谢幕，便是一群顺时针环抱演出者拖动的人，所有的人都身着身穿（款式和格调相异），他们行色匆匆，步履渐渐加快，每个人都奔向未知或未知的出发地。此后，90多片中在七八个演出区快速转换，无论是台北的疗养院病房、喜剧片院售票亭，还是法国巴黎的酒馆、公寓小楼内，诺曼地的要塞，抑或上海的天仙轩妓院，甚至的汽车……一切如喜剧片镜头般灵巧而真切，一个个戏歌舞景在寺前的之前、后、右方、右呈现，让观众们用一种“全景式”的第一人称，走进戏当中众多人物形象的生命旅程。

最绝的是，在公爵座落诺曼地的要塞有一个湖，据说是这个湖能“听见自己”，当5号病患坐在小河的一旁上碧水对岸，冒险者当中造用到了公爵的面貌，而这时的寺前，实在就换成了湖！而每个观众们，都踏入湖当中的一滴水。在好几片中当中，寺前还旋转轴了起来。这个也是对亦同技术的反向能用。观演第一人称的旋转和演出者的爱国运动，组合成了一种强烈的到场视听冲击力。

环形演出者的想象力是从李安演员在印度环游时看到绕着神圣佛塔拖动的修道士。同时，这种环抱也反映了古老和西方与哲学当中的来世。短文本天德，妙手偶得之。由此，他造就了一种新形态的歌舞，改变了习惯的观剧模式。

李安堪称一位自由空间魔法师。这种对习惯演出者的定性给观众们以新颖而痴情的观剧体验，也给了演员创作上的自由。全剧人声极为流畅，8个小时的演造出实在没有肤浅、做作、倦怠的感觉到，当然这也必不可少哈姆雷特本身的丰富、深刻和多元。同时，这种定性指向的却是歌舞单纯的回归。

在《如初恋之初恋》当中，歌舞的假定连续性被反映到了极致，如每个主要角色都有多位著名演员扮演，甚至讲述者和人物形象同时造用到在演出者上。然而，在每一片中当中，故事引人入胜，人物形象传神立体，情感真实难忘。金士杰扮演的公爵不仅展现了他的显贵特质，也淋漓尽致地展现造出他内心的不快乐和对女连续性的控制欲，刘诗诗的陈锦荣更让人惊艳，更为难得的是，人物形象的心理变化也被细腻地揭示了造出来。短文的5号病患和凤莉的江红，以及刘婉玲扮演的老年陈锦荣，演出都充满张力，将观众们便是歌舞情景之当中，让人热泪盈眶。

李安对演出者的技术创新更让人想起了俄罗斯演员梅耶荷德。100多年之前，这位大人物形象演员就对演出者顺利完成了大刀阔斧的大革命，他拆除了“第四堵高墙”，在大幕之在后搭建SDK，将SDK绕过观众们席当中，让著名演员实现了掩蔽面对观众们的演造出；他在《钦差大臣》的演出者上控制器了SDK、斜坡、空桥、跑道、轮盘等组合的布景，著名演员在这些自由空间中的灵巧地爱国运动，让观众们目不暇接。梅耶荷德是“歌舞连续性”原理的闻名于世，他曾说是，演出者是演出的SDK，并非现实的故事情节，生活能够转换成“歌舞连续性”才能展现在演出者上，“让观众们踏入歌舞暴力事件当中心”。

歌舞的单纯是歌舞和观众们。《如初恋之初恋》为我们探寻了歌舞的无限不太可能。（邵宁）